Progetti Sonori

Prefazione di Andrea Iovino.

Si tratta di un metodo pratico e moderno che riunisce tutti gli aspetti fondamentali della didattica chitarristica più recente, con particolare riguardo verso l'aspetto motivazionale che, se trascurato, porta spesso i bambini e i ragazzi ad abbandonare gli studi. Il libro è strutturato con esercizi espressamente scritti per condurre gli studenti all'esecuzione sia di semplici e divertenti melodie solistiche accompagnate da una seconda chitarra, sia di brani polifonici. I brani sono estrapolati da vari generi musicali, tenendo conto delle nuove tendenze che privilegiano una didattica trasversale, basata non solo sulla musica classica bensì pure su quella pop/rock, popolare, colonne sonore, ecc. Tutto il materiale didattico è esposto seguendo un percorso graduale, che tiene conto sia della corretta impostazione delle dita e delle mani, sia della legittima esigenza dell'allievo di trovare presto soddisfazione e divertimento nello studio. Il metodo è corredato di un CD contenente i file mp3 di tutti i brani, solistici (con versione completa e “solo accompagnamento”) e polifonici. Un metodo completo per acquisire con sicurezza, gusto e continua gratifica le basi di questo meraviglioso strumento. Il corso è particolarmente indicato per le Scuole Secondarie di I grado a Indirizzo Musicale, i Licei Musicali e Coreutici e tutti i Corsi preaccademici.

Tom, l'orsetto che non riusciva a dormire è una favola musicale semplice e divertente, pensata per i bambini della Scuola dell'Infanzia e Primaria. La storia e i personaggi, tratti dal mondo animale, fungono da pretesto per affrontare tematiche delicate quali la valorizzazione della diversità, l'inclusione, l’amicizia, le emozioni. Il libro contiene la favola raccontata e illustrata, la sceneggiatura con tutti i dialoghi e le didascalie, i testi e le partiture delle canzoni, consigli per genitori e insegnanti, oltre a indicazioni pratiche per un’eventuale rappresentazione teatrale. Le attività proposte, differenziate in base all'età dei bambini, riguardano: ascolto, ritmo, coordinazione, modulazione della voce, canto e drammatizzazione. Inoltre stimolano rilassamento, riflessione, creatività, manualità, collaborazione, sviluppo linguistico, ecc. Il CD allegato contiene la storia recitata con le canzoni e le relative basi. Un valido strumento per gli insegnanti che vogliono avvicinare gli alunni alla recitazione e al canto in modo semplice e naturale. Per i genitori, una favola accattivante ed educativa da leggere o ascoltare assieme ai propri figli.

Il volume accompagna i giovani studenti di violino nella scoperta e nello studio delle scale e degli arpeggi a una, due e tre ottave. Si tratta di un metodo in linea con il panorama didattico contemporaneo in cui lo studio della musica si intende sempre più in funzione non solo del repertorio classico bensì di diversi generi musicali, in particolare il Blues e il Jazz. Oltre alle scale maggiori e minori in tutte le tonalità, infatti, questo libro propone le scale pentatoniche e le scale blues, predisponendo l'allievo verso una mentalità aperta e pronta ad affrontare qualsiasi genere musicale. Le scale e gli arpeggi sono ordinati secondo un criterio di difficoltà progressiva, con doppia diteggiatura, in posizione fissa e con i cambi di posizione. Inoltre, il metodo propone lo studio dei bicordi di terza, sesta e ottava ed esplora i suoni armonici naturali e artificiali; affina la tecnica applicando alle scale e agli arpeggi i colpi d'arco e perfeziona la tecnica della mano sinistra mediante l'aiuto delle indicazioni dei cambi di posizione e delle quinte preparate. Il tutto è esposto attraverso una grafica semplice e chiara, con pentagrammi inizialmente più grandi (per agevolare la lettura degli allievi più piccoli) che gradualmente si assottigliano. Non mancano nozioni teoriche basilari e consigli su come affrontare determinati esercizi, per favorire sia il lavoro dell'insegnante, sia lo studio dell'allievo.

Il volume presenta la propedeutica pre-musicale e musicale della materia: attraverso il gioco si preparano e si allenano le competenze psicomotorie necessarie per poter affrontare successivamente lo studio dal punto di vista tecnico, proponendo soluzioni che favoriscano la naturalità e serenità del processo di apprendimento.

Il volume è improntato sulle prime tecniche basilari della materia: per gradi crescenti di complessità si susseguono diversi esercizi, attività, performance e brani musicali con i quali si ottengono risultati che sono già musica in sé.

Il volume è improntato allo studio e all'applicazione tecnica della disciplina ai diversi generi musicali: la body percussion comincia a prendere la forma di vero e proprio strumento musicale al servizio della musica.

Quante volte abbiamo pensato, sentito o condiviso in rete frasi come “Basta con la guerra!”. Eppure la guerra continua a mietere stragi di innocenti in tutto il mondo. Ogni giorno siamo bombardati da immagini di morte, di violenza, di soprusi alle quali non è facile dare una giustificazione. E se tutto ciò arriva ai nostri bambini in modo incontrollato, senza un filtro o un'adeguata preparazione, si generano inevitabilmente ansie e paure. "Gran concerto per la pace" nasce con un duplice scopo: il primo è quello di aiutare docenti e adulti ad approcciarsi al delicato tema della guerra, e lo fa attraverso canti, poesie e racconti che rivelano il punto di vista di chi ha subito o vissuto il dramma di un conflitto, della violenza, della segregazione; il secondo è quello di creare una coscienza etica nelle nuove generazioni, promuovendo il recupero di valori umani e di ideali di pace e fratellanza tra i popoli. Si tratta di un percorso musicale, storico e culturale che attraversa alcune tra le più grandi tragedie dell'epoca moderna, con notizie sui protagonisti o sugli episodi più significativi e i brani musicali legati a quel determinato contesto storico. Ascoltare o cantare un brano senza conoscerne l'ispirazione, l'origine, il significato, annulla tutta la sua efficacia comunicativa ed emotiva. Ecco perché in questo libro le proposte musicali sono strettamente legate al racconto storico. Nella parte finale del libro si trovano gli spartiti musicali di tutti i brani presenti. I CD contengono tutta la narrazione, con i canti, i racconti, le poesie, oltre alle basi e i sottofondi musicali utili per un'eventuale drammatizzazione.

"Io sono come un albero" nasce dall'esperienza sul campo dell'autore, che svolge laboratori musicali nella scuola dell'infanzia e primaria da molti anni. Il libro contiene 12 percorsi tematici legati a vari argomenti (dalla natura al corpo umano, dal rapporto suono-segno all'uomo primitivo, ecc.) e si presenta come un utile strumento di lavoro in cui trovare proposte e idee da realizzare in classe e in sezione in una prospettiva multidisciplinare. Ogni percorso termina con una canzone creata appositamente per condividere, ripercorrere e sedimentare le esperienze vissute dai bambini durante il laboratorio. È rivolto a insegnanti, operatori, animatori e a chiunque svolga attività con i bambini e la musica, anche senza avere competenze musicali specifiche. In allegato si trova un CD con le canzoni e le basi musicali.

Unplugged si configura come un manuale di cultura musicale e si propone di introdurre ragazzi e adulti, studenti o semplici appassionati, al variegato ed entusiasmante mondo della musica unplugged, con specifico riferimento allo strumento principe, la chitarra acustica, e più in generale alla musica folk contemporanea ad essa legata. Si considera brevemente il percorso specifico e il ruolo di questo strumento dal punto di vista tecnicostilistico e storico-culturale, cercando di evidenziare al contempo i tratti specifici della musica ad esso riconducibile, ovvero celtica, ragtime-blues, country, jazz, gospel, ma anche folk, spingendosi fino all'acoustic rock: stili nei quali la chitarra si è contraddistinta. In ultimo, si delineano pure le connessioni e i rapporti tra artisti e tecniche in relazione agli stili, tratteggiandone alcuni aspetti biografici e discografici salienti, con specifico riferimento ad un itinerario di guida all'ascolto: da Chet Atkins a Merle Travis, da Doc Watson a John Rembourn, da Bob Brozman a Tommy Emmanuel, alla ricerca di una storia infinita.