Progetti Sonori

È ormai accertato che un musicista, per maturare totalmente la propria espressività, debba confrontarsi non solo con il cosiddetto repertorio colto ma con una gamma più ampia possibile di generi, suoni, culture. Di conseguenza non può esimersi dal confronto con tutte quelle espressioni musicali tipiche del nostro tempo: Jazz, Rock, Musica popolare, etnica, New Age, ecc. Soft and Magic rientra nell'ambito di queste espressioni e per certi aspetti ne rappresenta la sintesi, offrendo un repertorio espressivo e piacevole, semplice ma raffinato dal punto di vista melodico, armonico, ritmico. Soft and Magic rappresenta quindi una tappa fondamentale per ogni studente di Saxofono che voglia ampliare i propri orizzonti, confrontarsi con il presente, migliorare la propria tecnica strumentale in modo naturale e divertente, senza percepire lo sforzo dello studio. I file mp3 con le basi, in doppia versione per Soprano e Contralto, possono essere usati per esibirsi in pubblico, in concerto, mentre i file mp3 con i brani completi, oltre a facilitare l'esercizio e la memorizzazione, si possono anche soltanto ascoltare: gli arrangiamenti, le sonorità e le atmosfere con cui i brani sono stati realizzati suscitano un forte impatto emozionale, consono al fascino delle grandi produzioni artistiche.

"Noi e la musica" è un'opera in 5 volumi che propone un itinerario completo di Educazione musicale e coreutica per i cinque anni di Scuola Primaria. Per ogni annualità sono previsti un testo-guida per l'educatore (con 2 CD allegati o File digitali) e un quaderno operativo per l'alunno (venduti separatamente). Nella guida per l'educatore si trovano tutte le indicazioni necessarie allo svolgimento delle proposte, gli obiettivi generali e specifici, il percorso didattico da seguire e l'Andare oltre, che permette un ulteriore approfondimento degli argomenti affrontati. Per una perfetta fruibilità ogni unità didattica contiene la riproduzione in formato ridotto delle corrispettive pagine del testo dell'alunno. Si tratta di un sussidio completo, interdisciplinare e immediatamente operativo, indicato anche per docenti che non abbiano una formazione musicale pregressa. Gli insegnanti con maggiori competenze specifiche possono comunque approfondire gli aspetti più strettamente musicali avvalendosi degli spartiti per Chitarra e Tastiere presenti in fondo al libro. I 2 CD allegati contengono tutti i brani suonati e cantati, sia in versione integrale, sia in versione strumentale. In alternativa, si può acquistare la versione mista con File digitali fruibili tramite App Progetti Sonori. Tra i progetti dedicati alla Scuola Primaria, Noi e la Musica è in assoluto il più ricco e innovativo al momento in circolazione, in termini di quantità e qualità dei contenuti, principi metodologici, tattiche operative, modelli relazionali attivati, vastità e varietà del campo d'esperienze musicali proposte. Alcune attività di questa prima sezione. Ascolto: riconoscere e distinguere suoni e rumori del mondo circostante; analizzare i vari ambienti sonori; ascoltare facili brani musicali "a programma". Movimento: interpretare con i movimenti del corpo facili brani strumentali. Suonare: eseguire semplici ritmi utilizzando le Body Percussion. Parlare: eseguire brani ritmico-vocali per lo sviluppo delle capacità fonetico-articolatorie e per la presa di coscienza dei suoni vocalici e consonantici. Cantare • Cantare brani con una sola nota, poi due, ecc. fino ad un massimo di cinque note. Conoscere: imparare semplici nozioni cantando e divertendosi.

"Suoni di carta" intende stimolare la fantasia e al contempo attivare le abilità musicali e motorie dei ragazzi, proponendo divertenti percorsi didattici per fare musica suonando con la carta. Questo libro non solo esce dai convenzionali schemi di educazione musicale, offrendo un'alternativa divertente alle solite attività svolte in classe, ma vuole coinvolgere tutti i ragazzi, anche quelli meno motivati, in attività ritmiche educative e ricreative. In apertura un excursus ripercorre la storia della carta, per poi proseguire con approfondimenti pratico-teorici. Nella seconda parte del libro sono presenti le indicazioni, le descrizioni e le illustrazioni di tutte le possibili attività da realizzare con la carta: percuotere, scoppiare, cozzare, strattonare, stropicciare, strappare, accartocciare, soffiare, scuotere, strofinare, ecc. Tutte queste azioni, se guidate in maniera organizzata, creano stupefacenti effetti ritmico-musicali. Gli oggetti presi in considerazione appartengono alla quotidianità (fogli, scatole, scatoloni, tubi, cubi giocattolo, libri, sacchetti, angoliere di cartone, carta stropicciata, sonagli) e se usati in maniera non convenzionale, rendono gli esercizi divertenti e stimolanti. I file video allegati sono frutto di un anno di attività nell'ambito del Laboratorio musicale di una scuola e hanno lo scopo di offrire una dimostrazione pratica delle attività descritte nel libro. Suoni di carta non è un sussidio fatto di regole, ma un manuale pronto all'uso rivolto a tutte quelle persone, genitori o insegnanti, a cui sta a cuore l'educazione e la serenità dei propri figli o dei propri alunni.

Una favola semplice e divertente, incentrata sul mondo animale, funge da contesto e pretesto per realizzare attività di ascolto, ludico-creative, psico-motorie, linguistiche e cognitive nella Scuola dell’Infanzia e nel primo anno della Scuola Primaria. Le varie proposte operative mirano a sviluppare nei bambini un approccio curioso e multisensoriale nei confronti della realtà, ad abituare all’ascolto, a potenziare l’immaginazione e la creatività, a favorire la collaborazione e la coesione del gruppo, a esercitare il senso ritmico e interpretare con il corpo i diversi andamenti musicali; il tutto in maniera spontanea, attraverso le canzoncine, le attività di body percussion, l’uso di strumenti didattici a percussione, i giochi per la scoperta del linguaggio musicale e di elementi linguistici in spagnolo e in inglese. Il CD allegato contiene la favola recitata, i brani cantati e i sottofondi musicali per le varie attività proposte. In alternativa, si può acquistare la versione mista con File digitali fruibili tramite App Progetti Sonori. Un valido supporto per insegnanti ed educatori della che necessitano di una più moderna didattica circolare e interdisciplinare. Per i genitori, uno spunto per la realizzazione di attività ludico-creative per accompagnare la crescita dei loro bambini.

Una favola musicale da ascoltare e da mettere in scena con i propri compagni per giocare a fare gli attori e imparare a collaborare, portando a termine un progetto comune. La storia è incentrata sull’incontro con gli altri e il rispetto per gli animali, temi particolarmente accattivanti per i bambini. Il libro contiene tutti gli elementi per guidare l’educatore nelle varie fasi operative ed è costituito da 4 parti: La prima contiene la favola raccontata e illustrata per permettere agli alunni di affezionarsi al contesto e ai vari personaggi. La seconda è costituita dalla sceneggiatura con tutti i dialoghi e le didascalie, pronta per la messa in scena. Nella terza sono riportati i testi e le partiture delle canzoni, utili durante la fase di preparazione del coro o per chi volesse aggiungere alle basi (fornite nel CD) qualche strumento suonato dal vivo dagli alunni. La quarta parte fornisce tutte le indicazioni per organizzare una rappresentazione teatrale, esemplificandone le fasi: La messa in scena, con la descrizione di tutti i ruoli che compongono il “cast”; Come allestire la scenografia, i fondali, i cambi di scena, ecc.; Gli strumenti, le luci, i supporti audio da utilizzare; Come reperire o costruire gli oggetti di scena; Come realizzare i costumi; Gli attori: esercizi per la voce, per il corpo, per il viso, ecc.; La formazione del Coro; Come realizzare la locandina e i biglietti di invito. Il CD allegato contiene la storia recitata, le basi delle canzoni, i sottofondi musicali utilizzati e i vari effetti sonori di giungla, uccelli, fronde, ecc. In alternativa, si può acquistare la versione mista con File digitali fruibili tramite App Progetti Sonori. Un valido strumento educativo e creativo per gli insegnanti che vogliano avvicinare gli alunni alla recitazione e al canto in modo semplice, naturale e corretto. Per i genitori, una favola originale ed educativa da ascoltare.

Operina in atto unico ispirata alla favola popolare inglese Jack and the Beanstalk. Età di lettura: da 5 anni.

Favola musicale con sceneggiatura e musiche. Età di lettura: da 4 anni.

Il mondo di Annah è un progetto ideato per bambini e ragazzi sotto i 16 anni. Si tratta di un musical vero e proprio, dal grande impatto emotivo, dove valori universali come l’amore, l’amicizia e la solidarietà si intrecciano, combattono e vincono sul razzismo, l’invidia, e la cattiveria. Annah è solo una ragazzina quando giunge in Italia clandestinamente fuggendo da un paese in guerra. Gli orrori vissuti le hanno causato un blocco emotivo che le impedisce di parlare. La piccola viene accolta dalla famiglia della dolce Sara, che da anni studia canto in una scuola di musica e danza. Sara scopre il grande talento di Annah per la danza e la convince ad andare con lei a scuola, dove viene accolta con entusiasmo da tutti, ad eccezione di Lavinia che, dovendo apparire la migliore agli occhi della madre, cerca con cattiveria di ostacolarla, causando molti problemi alle due amiche. Alla fine tutto si risolverà per il meglio: grazie all’amicizia di Sara e alla solidarietà del gruppo Annah ritroverà la parola e Lavinia, ravveduta, chiederà perdono. Il mondo di Annah offre all’educatore un’ottima occasione per rafforzare la crescita artistica dei propri allievi, ma soprattutto permette di potenziare le dinamiche di gruppo (coesione, integrazione, spirito di collaborazione) e di affrontare temi sociali come la guerra, le fughe clandestine, l’accettazione del “diverso”, le difficoltà d’inserimento in un gruppo, l’amicizia, la solidarietà, l’impegno costante per il raggiungimento di un risultato, l’umiltà nell’ammettere i propri errori, la capacità di perdonare. Il CD allegato contiene tutte le canzoni (in versione cantata e base), le musiche per i balletti e i sottofondi da utilizzare durante la rappresentazione. In alternativa, si può acquistare la versione mista con File digitali fruibili tramite App Progetti Sonori.

Fiaba musicale per voce narrante, soli, coro e orchestra nello stile della Popular Music.

Nuova edizione, rivista e aggiornata, dell'Album per la Gioventù di Tchaikovsky per Pianoforte, con presentazione dell'opera, consigli tecnici per l'esecuzione e file mp3 allegati con le registrazioni di tutti i brani dell'Album eseguiti da Cristina Cristancig, che ha curato anche la revisione dell'opera.

Questa raccolta contiene 16 composizioni pianistiche di genere melodico moderno, indirizzate a studenti dei primi anni di pianoforte, da alternare agli studi tecnici e al repertorio classico tipico di questo percorso. Si tratta di brani intensi, con un forte impatto emotivo, piacevoli sia da suonare, sia da ascoltare. L'Autore si è ispirato a fatti, persone, racconti, figure che hanno segnato la sua vita, contribuendo in modo determinante alla sua evoluzione umana e artistica. E il titolo richiama proprio lo stile descrittivo, quasi "a programma", di questo lavoro. Ritratti, quindi, intesi come "dipinti", non di visi ma di sensazioni o stati d'animo legati a persone, notizie, eventi. Stati d'animo, alcuni più limpidi, altri un po' più sfumati, in cui ognuno di noi si possa identificare, stimolando quel contatto empatico con l'altro che la musica, più di ogni altra espressione artistica, può suscitare. I file mp3 allegati al libro contengono i 16 brani eseguiti dall'Autore.

Tra le tante attività che consentono di entrare nel mondo della musica e comunicare con i bambini, la costruzione degli strumenti musicali è senz'altro una delle più efficaci perché, oltre ad essere un'attività coinvolgente e inclusiva, favorisce il raggiungimento di numerosi obiettivi, generali (sviluppo della creatività, potenziamento dell'abilità manuale, fiducia nelle proprie capacità, ecc.) e specifici (imparare a conoscere le varie modalità di produzione del suono, sperimentare il rapporto tra l'oggetto sonoro e le caratteristiche specifiche del suono prodotto, facoltà di percezione e comprensione della realtà sonora, ecc.). Il suono segreto delle cose propone tantissimi esempi di laboratorio per costruire, con oggetti quotidiani e materiale di recupero, non strumenti giocattolo bensì veri e propri strumenti musicali che, nella loro semplicità, possono rivestire un ruolo musicalmente significativo per chi suona e per chi ascolta. Le tecniche costruttive impiegate ricalcano le tecniche tradizionali, che quasi sempre sono le più efficaci e interessanti. Gli strumenti proposti sono di facile accessibilità e possono essere suonati subito da chiunque. Inoltre, grazie a delle finestre di approfondimento sulle caratteristiche e sulle tecniche di costruzione dei vari strumenti, sarà possibile inventarne e realizzarne di nuovi. Il suono segreto delle cose è il frutto di oltre vent'anni di ricerca degli Autori in campo artistico e pedagogico, svolta con passione e perseveranza, sperimentando centinaia di attività con bambini e ragazzi delle scuole di ogni ordine e grado, educatrici, insegnanti, maestre, operatori nel sociale e pazienti psichiatrici. I file video allegati contengono i tutorial con tutte le informazioni utili alla costruzione dei vari strumenti.