Edizioni ETS

Erede della 'grande tradizione' inglese, come lo definì F.R. Leavis, ma al tempo stesso protagonista assoluto della rivoluzione che interessa il romanzo europeo del primo Novecento, Joseph Conrad è ormai assurto al rango di 'classico moderno'. Questo volume ne propone un articolato studio come autore 'protomodernista' e originale interprete del nichilismo che permea la fin de siècle quanto l''età dell'ansia' di Eliot e Joyce. Il libro delinea la poetica e le coordinate estetico-assiologiche di Conrad, con assaggi ermeneutici che interessano la sua opera completa, ma riserva specifica attenzione ai testi conradiani di maggior rilievo: dai romanzi che investigano l'alterità coloniale (Heart of Darkness), ai grandi affreschi socio-politici (Nostromo, The Secret Agent), agli intensi studi sull'alterità psicologica e filosofica (The Nigger of the 'Narcissus', Lord Jim, Falk, Victory, The Shadow-Line). Di Conrad si studiano sia l'idioletto stilistico-letterario, sia le modalità con cui lo scrittore dialoga con gli intellettuali che più decisamente hanno influito sulla sua opera e sulla cultura a lui contemporanea, da Carlyle a Nietzsche e Schopenhauer.

Siamo di fronte a una crisi della famiglia o ci sono altri modelli che ne analizzano funzioni e sentimenti? Le categorie con cui interpretiamo i cambiamenti e leggiamo il passato risentono della contrapposizione tra affettività e ragione, sminuendo la ricchezza delle relazioni e la complessità del soggetto? Queste sono alcune delle principali domande a cui il volume tenta di rispondere, guardando alla famiglia come fenomeno sociale e non come istituzione immutabile nel tempo.

Il volume raccoglie gli scritti d'arte di Francesco Gori Gandellini (Siena 1738-1784) colto mercante senese noto per essere stato tra gli amici più cari di Vittorio Alfieri. Il Gandellini fu il primo a riconoscere nei "Factorum et dictorum memorabilium libri" di Valerio Massimo la fonte delle "historie" illustrate dal Beccafumi nella Sala del Concistoro del Palazzo Pubblico di Siena, segnalando il valore "sublime" delle raffigurazioni beccafumiane, vicine al linguaggio di Michelangelo, distaccandosi dalle opinioni correnti della critica del Settecento e avvicinandosi alla critica inglese. Fu tra i pochi cui Vittorio Alfieri si sia legato di calda amicizia. Durante i soggiorni senesi il poeta astigiano frequentando un "crocchietto di sei o sette individui dotati di un senno, giudizio, gusto e cultura da non credersi" intraprese con Francesco un profondo colloquio sui temi della poesia e della letteratura e questi incarnò per il poeta l'immagine dell'uomo colto, educato a concepire valori civili e morali di amicizia, di amor di patria, di libertà. Il Gori curò la stampa delle tragedie alfieriane presso l'editore Pazzini Carli e lasciò gli scritti sulla pittura senese che Vittorio Alfieri avrebbe voluto pubblicare, decisione inattuata a suo dire per rispetto al riserbo dell'amico. La memoria di Francesco Gori Gandellini è stata tramandata dal dialogo "La Virtù sconosciuta" in cui Vittorio Alfieri immagina di dialogare con l'amico scomparso sui temi che li avevano legati in vita.

Accolto con grande favore dai lettori, "La storia" è uno dei romanzi più discussi del secondo Novecento italiano. Quando nel giugno del 1974 fu pubblicato da Einaudi autorevoli critici militanti e accademici espressero riserve, qualche volta molto aspre. Tuttavia il libro ha continuato ad avere successo in Italia, all'estero e persino fuori dall'Europa ma, a parte poche eccezioni, non è stato oggetto di studi approfonditi. Questo volume intende riaprire il problema dell'interpretazione del romanzo e anche suggerire un bilancio complessivo sull'autrice a partire proprio, e un po' provocatoriamente, dall'opera che ha suscitato a suo tempo tante polemiche e che sembra essere stata rimossa o dimenticata.

Sin da quando si affermarono le prime democrazie rappresentative, all'epoca delle rivoluzioni americana e francese, ci si chiese come fare a conoscere la volontà del popolo negli intervalli che separavano un turno elettorale dall'altro. I cittadini, presenti in carne ed ossa al momento delle elezioni, sembravano scomparire subito dopo nelle viscere di un Leviatano invisibile che avrebbe ricevuto il nome di opinione pubblica. All'opinione pubblica tutti avrebbero prestato il proprio orecchio, dell'opinione pubblica tutti si sarebbero fatti interpreti. Da dove proveniva questa nuova creatura, qual era e qual è il significato di quelle due parole, quale il cammino che hanno compiuto sino ad oggi? Questi gli interrogativi a cui questo libro cerca di dare una risposta ripercorrendo, per grandi linee, il cammino del concetto di opinione pubblica dagli albori della storia del pensiero politico sino ai nostri giorni, caratterizzati dal dibattito sulla democrazia deliberativa e dalla discussione intorno alle possibilità inusitate aperte alla partecipazione politica dall'avvento dei nuovi mass media quali la radio, la televisione, il personal computer e le tecnologie comunicative dell'era di internet.

Il volume è il risultato di una ricerca/azione, condotta nelle scuole, relativa al tema della valorizzazione delle differenze di genere nell'istruzione. Il percorso formativo, attuando un'azione di "decostruzione" attraverso la riflessione sulle rappresentazioni collettive dominanti, era rivolto a promuovere una riflessività sui modelli culturali che vengono trasmessi con i processi di socializzazione. I diversi contributi del libro, sia di taglio teorico che pratico, costituiscono uno strumento innovativo in campo educativo per incentivare la conoscenza della costruzione sociale della diversità di genere e degli stereotipi, contribuendo a promuovere la formazione di uno spirito critico "funzionale" alle attuali trasformazioni sociali.

"The absorbing eye. Works by Dario Zucchi" suggerisce assonanze tra le icone dell'arte contemporanea e coloro che le osservano muovendosi fra le sale dei musei internazionali più prestigiosi. Il fotografo Dario Zucchi, milanese residente a Washington, si configura come un vero e proprio "predatore urbano" che, armato di macchina fotografica, individua, segue ed immortala i soggetti che più lo ispirano. Sono i visitatori dei musei ad attrarre la sua attenzione soprattutto quando, forse per un'inconscia sintonia, il loro aspetto fisico ed il loro abbigliamento si fondono armonicamente con le opere d'arte che stanno ammirando.