Carocci

Che cos'è la punteggiatura? È vero che è nata per la lettura ad alta voce? Quali sono le sue funzioni nel testo scritto? E gli errori da evitare? Perché è così difficile insegnarla, impararla e utilizzarla bene? Il libro dà risposte esaurienti a tutti questi interrogativi, per sgombrare il campo da alcuni luoghi comuni che compromettono l'insegnamento e l'apprendimento del sistema interpuntivo: ad esempio, non è esatto dire che serve a indicare le pause del respiro ed è sbagliato sostenere che non ha regole ben definite perché dipende solo dal gusto personale di chi scrive. Superati questi pregiudizi, il volume propone un approccio didattico innovativo, ampliando, rispetto alla prima edizione, i suggerimenti rivolti a chi insegna, attraverso un sintetico decalogo. Il tutto senza trascurare consigli d'uso, esempi concreti, curiosità e sperimentazioni letterarie.

«Negli ultimi sessant'anni della mia vita sono stato uno storico, e lo sono tuttora. Ma sin dalla nascita la mia vocazione – se si nasce con una vocazione – è stata l'arte, cioè il disegno e la pittura». Noto a livello internazionale per i suoi studi magistrali sul fascismo, sui totalitarismi e sulle religioni della politica, Emilio Gentile apre con queste parole il suo libro più inaspettato, nel quale racconta e illustra per la prima volta la sua attività artistica. Parafrasando Cechov, l'autore dichiara di aver avuto «una moglie: la storiografia, e una compagna segreta: l'arte». Nella pittura ha cercato un “paradiso ritrovato” per fuggire dall'imparzialità e dal rigore con cui la ricerca storica gli imponeva di studiare i fenomeni più tragici del passato, un luogo in cui poter esprimere una illimitata libertà di immaginazione nella creazione entusiasta di un mondo personale di forme e colori. Per decenni lo storico e il pittore hanno proceduto fianco a fianco, autonomi e inseparabili. Ma l'ingresso nel nuovo millennio, segnato da una rinnovata stagione di violenza e odio, ha incrinato quell'equilibrio: l'artista è stato costretto a seguire lo storico nell'osservare la malvagità umana della Storia in corso, e il suo paradiso si è dissolto.

Chi era davvero Konstantin Stanislavskij? Dietro il maestro che ha rivoluzionato la recitazione occidentale, Maria Shevtsova rivela una figura dagli aspetti inediti, profondamente segnata dall'ortodossia cristiana, dalle suggestioni tolstoiane, da una tensione esistenziale e quasi religiosa che permea la sua intera opera. Attingendo a una grande varietà di fonti e ricostruendo con acume storico il complesso humus culturale della Russia in transizione dallo zarismo allo stalinismo, l'autrice restituisce Stanislavskij alle sue radici più autentiche e mostra come le sue pratiche sceniche – lungi dall'essere meri procedimenti tecnici – fossero invece cariche di istanze spirituali che il maestro russo incarnò tanto sul palcoscenico quanto negli studi-laboratori in cui sperimentava una nuova didattica. Ne emerge una biografia intellettuale di straordinario fascino, ma anche un affresco storico vivido e talora drammatico in cui si incrociano le vicende di altri importanti intellettuali russi quali Nemirovic-Dancenko, Suleržickij e il grande regista Mejerchol'd. Particolare attenzione è infine prestata all'eredità di Stanislavskij nel contesto della scena internazionale contemporanea, una testimonianza di come il suo lascito continui a ispirare pratiche e poetiche lontane da ogni dogma.

Che cos'è la Qabbalà? Rispondere è complesso: il termine si riferisce a un vasto panorama di speculazioni dottrinali, pratiche liturgiche e strutture spirituali che sfuggono a qualsiasi definizione univoca. Ma è partendo da quest'interrogativo che nel volume prende avvio un percorso alla scoperta di una dottrina assai variegata, frutto dell'adattamento di materiali antichissimi a situazioni sociali in costante evoluzione. Un itinerario nello spazio e nel tempo che privilegia il ruolo svolto dalla nostra penisola nella diffusione della sapienza ebraica segreta e nello sviluppo delle sue diramazioni cristiane.

Una donna misteriosa si aggira per le strade delle nostre città e campagne, o si introduce nelle aule delle nostre scuole, o si sposta in treno da una località all'altra. Compare d'improvviso e si ferma a conversare con occasionali e ignari interlocutori. È la Grammatica, eccezionalmente in forma umana, affabile e dialogante, lontanissima da quell'immagine tetra e pedante che molti di noi si trascinano fin dall'infanzia: una trama fitta di regole definite una volta per tutte, il cui scopo, più che descrivere la lingua che noi tutti usiamo nelle diverse circostanze della nostra vita, sembra quello di valutare e sanzionare, e con maggior rigore proprio le forme del parlato quotidiano che ci sono più abituali. Attraverso la forma del dialogo, di vecchia e nobilissima tradizione, la Grammatica parla di se stessa con dieci personaggi diversi, di varie età e varia cultura, ne smonta alcune certezze insinuando il tarlo del dubbio, suggerisce nuove prospettive, attiva curiosità, incoraggia domande su vecchi e nuovi dilemmi, sollecita e discute ipotesi di soluzioni, mette in moto il pensiero.

Rimasti avvolti nel mistero per secoli e secoli, i geroglifici egizi hanno suscitato la curiosità di antiquari, filosofi e artisti. Dopo la scoperta e la decifrazione della stele di Rosetta, non rappresentano più un enigma da risolvere, ma tuttora continuano a esercitare un fortissimo fascino, specie sui “profani”. Il volume ne svela i segreti anche ai non specialisti: racconta la loro storia ultramillenaria, ne descrive il funzionamento, li mette in parallelo con gli altri sistemi scrittori usati nell'antico Egitto e li confronta con altre scritture sparse in giro per il mondo, dalle Americhe alla Cina. Mostra infine che i geroglifici egizi non si sono estinti. Anzi, sono molto più vicini di quanto si possa immaginare.

Pensato per chi si accosta al latino per la prima volta in ambito universitario o per chi desidera riprendere e consolidare competenze acquisite in precedenza, il volume costituisce uno strumento essenziale per imparare ad apprezzare testi latini in lingua originale e abituarsi a leggerli, capirli e interpretarli. Seguendo un percorso ordinato – fonetica, morfologia, sintassi e lessico – e riservando particolare attenzione alla struttura della lingua e al ruolo centrale del verbo nell'organizzazione della frase, offre spiegazioni concise, formulate in modo chiaro e accessibile, senza presupporre conoscenze pregresse. Schede di sintesi finali facilitano la memorizzazione. Lo studente è invitato da subito al confronto diretto con brani latini; per questo è fornita la lettura guidata di un passo dell'Eneide virgiliana, arricchita da proposte di attivazione linguistica ed esercizi. Ulteriori esempi si trovano nel corredo digitale, che comprende schede di apprendimento pensate per studenti con DSA.

Insegnare a leggere è uno degli obiettivi scolastici fondamentali, e su questo la scuola italiana consegue risultati positivi. Più problematico è il compito di formare lettori e lettrici, cioè persone che adottino comportamenti di lettura nel corso della vita. Il volume affronta il tema dell'educazione alla lettura letteraria, intesa come esperienza che coinvolge insieme dimensione affettiva e attività interpretativa. Dopo aver ricostruito le principali teorie della lettura elaborate negli ultimi decenni nelle scienze sociali, nella pedagogia e negli studi letterari, viene presentato un quadro di riferimento aggiornato per l'insegnamento. La parte centrale del libro è dedicata alla definizione di un curricolo di lettura letteraria dalla scuola dell'infanzia alla secondaria di secondo grado, articolato in modelli didattici che accompagnano lo sviluppo di studenti e studentesse. I capitoli successivi approfondiscono le pratiche di insegnamento e di valutazione, fino alla questione della scelta delle opere da proporre in classe.

In occasione del novantesimo compleanno dell'autore, il volume raccoglie quattordici studi scelti tra la sua ampia produzione scientifica che illustrano una particolare prassi, definibile con la massima del grande filologo Giorgio Pasquali: «non esistono discipline, ma solo problemi da risolvere». Il sepolcro di Servio Tullio, il Vaso Portland, un ritratto da Delfi: a partire da un oggetto o un'iscrizione, l'autore conduce indagini approfondite in diversi ambiti del mondo antico, tra Grecia, Roma e il bosco di Bomarzo. Numerose immagini e planimetrie guidano il lettore in questo affascinante viaggio nel passato. L'obiettivo finale si colloca quindi al centro dell'indagine, e ad esso vanno subordinati i metodi da adottare, non confinati entro singoli settori specialistici, ma dettati dal più generale contesto, attraverso il ricorso a discipline diverse, volta a volta dettato dalla stessa natura del “problema da risolvere”.

Le Riforme, sia quella protestante sia la Controriforma cattolica, sono state per lungo tempo raccontate come storie di uomini. Ma le donne furono fondamentali nelle trasformazioni in materia di fede che ebbero luogo in Europa, e non solo. Le loro azioni e le loro idee plasmarono il cristianesimo e influenzarono le società di tutto il mondo. Merry Wiesner-Hanks esplora la storia delle donne e delle Riforme, presentando personaggi ben noti come Teresa d'Ávila, Elisabetta i e Anna Hutchinson, ma anche figure femminili meno note. Lungo il percorso, incontriamo convertite in Giappone, suore spagnole nelle Filippine e sante in Etiopia e in America. Le esperienze di monarche, madri, migranti, martiri, mistiche e missionarie rivelano che la storia delle Riforme non è più semplicemente europea, e che le donne vi hanno svolto un ruolo cruciale.

Fin dal loro primo affiorare nell'VIII secolo a.C., Iliade e Odissea hanno esercitato un'incessante influenza sulla nostra tradizione letteraria e culturale. Ancora oggi affascina la domanda su come i due poemi abbiano raggiunto lo stadio da noi osservabile, un insieme coeso di storie con ben identificabili protagonisti. Il volume offre una guida aggiornata per rispondere a questo e ad altri interrogativi, restituendo i temi e le forme dell'epica omerica a partire dai contesti di produzione. I saggi affrontano il rapporto dei poemi con il mondo miceneo e il Vicino Oriente, ne indagano la trasmissione, la lingua, il metro e lo stile, analizzano le forme del combattimento, l'etica eroica, le figure femminili, i riti e la religione. Muovendo poi dalla cosiddetta “questione omerica”, l'ultima sezione esplora le nuove vie della ricerca – come il contributo delle scienze cognitive –, con uno sguardo finale sulla fortuna di Omero nella Grecia contemporanea.

A ottant'anni dal referendum del 1946, la Repubblica italiana si presenta come un cantiere ancora aperto di memorie e identità. Attraverso la lente della Public History, Maurizio Ridolfi ripercorre la nostra storia repubblicana senza limitarsi a ricostruirne l'evoluzione istituzionale e politica, ma indagando soprattutto come si è formato l'immaginario collettivo degli italiani, tra rituali della memoria e nuovi linguaggi dei media, cinema, social network e comunicazione del Quirinale. In un'epoca in cui il passaggio generazionale rischia di affievolire il ricordo dei testimoni diretti, è più che mai necessario interrogarsi su come, e se, la Repubblica abbia “fatto” gli italiani.