Mimesis

"Ma nel tempo successivo, accaduti grandi terremoti e inondazioni, nello spazio di un giorno e di una notte tremenda, tutti i vostri guerrieri sprofondarono insieme dentro terra, e similmente scomparve l'isola Atlantide assorbita dal mare; perciò ancora quel mare è impraticabile ed inesplorabile, essendo d'impedimento i grandi bassifondi di fango, che formò l'isola nell'inabissarsi." Il mito di Altantide riletto in maniera inedita per scoprire cosa ancora ci colpisce di questo racconto. Al di là della distinzione tra vero e falso del racconto quel che importa è la sua capacità di dire qualcosa di fondamentale sulla nostra cultura. L'oceano misterioso, insidioso e per questo un abisso di fascino per l'uomo. Luogo ostile, ma proprio per questo simbolo del mistero dell'essere altro. I due autori studiano le narrazioni classiche del mito, ma sanno riattualizzarle per rendercele familiari e ancora indicative di un prossimo futuro di riconciliazione con la natura e l'acqua, fonte di vita.

Questo libro fornisce nozioni teoriche e pratiche riguardo a come il suono può moditicare, modellare certi aspetti della nostra personalità, indirizzando l'individuo verso sentieri sempre più sgombri dal proprio io. Il testo è un confluire di Hatha Yoga (armonizzazione e dominio del corpo), Yoga classico (di impronta psicologica) e La voixlibérée (metodo ideato da Yva Barthélémy, maestra del bel canto). L'associazione della recita dei bìjàmantra all'esecuzione degli asana con l'ascolto attento del respiro e l'attenzione verso la simbologia degli àsana avviene nel grande corpus Yoga Ratna, corpus che è un contenitore dì tante espressioni avvenute e in corso. L'autrice applica le sue esperienze canore arricchite dalla musicalità del sanscrito.

Questo volume si rivolge sia al docente di scuola pre-universitaria sia genericamente a una persona curiosa, che, pur non avendo necessariamente una formazione specifica in ambito matematico, desidera farsi un'idea della cosiddetta "geometria delle trasformazioni", in una maniera abbastanza agile e il più possibile scevra da tecnicismi. Il filo conduttore di tutto il libro è quello delle trasformazioni intese come strumento.

Quest' opera offre un'ampia panoramica su uno spaccato della cultura tedesca dal 1945 ai giorni nostri. Non un libro sul cinema tedesco ma la trattazione dei film che in quegli anni si sono occupati del problema della divisione politica della Germania. Il muro di Berlino è stato dapprima l'icona della divisione del mondo in due blocchi e poi, con il crollo, l'immagine che si è usata e che tuttora si usa per definire la fine di un'epoca. Una storia per immagini del presente che porta con sé intensi richiami alla memoria collettiva. Il libro - corredato da schede su attori, registi e film più significativi - fornisce tutti gli elementi per contestualizzare le opere cinematografiche e comprendere i codici linguistici e stilistici e i riferimenti diretti e indiretti tanto alla tradizione letteraria e filmica che agli avvenimenti dell'epoca.

Pièce controversa per eccellenza, Le mani sporche è un testo emblematico per comprendere la concezione dell'impegno sartriano e la sua nozione di intellettuale. La vicenda ripercorre le tappe dell'odissea esistenziale del giovane borghese Hugo, dilaniato dal contrasto tra l'appartenenza alla propria classe sociale di origine e l'aspirazione a partecipare alla lotta armata con il partito proletario. .Scritta nel 1948, alla sua rappresentazione suscitò polemiche e violenti attacchi da parte del Partito Comunista Francese, al punto da convincere Sartre a ritirare il permesso per la messa in scena. Da allora, il testo de Le mani sporche è stato allestito solo in casi giudicati opportuni dall'autore. La traduzione qui pubblicata è stata appositamente realizzata per una nuova produzione teatrale italiana, che ha debuttato a Milano nell'aprile 2010. (Introduzione di Paolo Bignamini e Mauro Carbone)

La città e le sue strade, i suoi bar, le sue reti e la vita che le attraversa. Un'opera che spinge ad indagare la natura profonda dei nostri spazi, il loro assumere il valore di luoghi. Un intenso percorso dialettico tra due discipline, la geografia e la letteratura, introdotto a partire da uno dei più famosi artisti nel panorama italiano. Vinicio Capossela, il Flaneur post-moderno, l'esempio più tangibile della complessità e dell'instabilità della nostra epoca. Un'opera per ripensare in termini filosofici e intimi le nostre città e riviverle in tutti i loro molteplici aspetti.