Volontè & Co

Scuola di tecnica

Un manuale per scoprire come ottenere mix professionali anche in piccoli studi di registrazione, applicando le tecniche utilizzate dai produttori piu bravi al mondo. I Segreti del Mixaggio è il manuale introduttivo più venduto tra gli utenti di piccoli studi che vogliono ottenere delle sonorità simile ai prodotti da classifica musicale in poco tempo. Prendendo spunto dai trucchi del mestiere di più di 160 famosi professionisti, questa guida vi accompagnerà in maniera intuitiva attraverso tutte le fasi del processo di mixaggio. In questo percorso di spiegazioni chiare e alla portata di tutti, scoprirete i misteri di come si processano i segnali audio in tutte le diverse forme, dalle più semplici (equalizzazione e compressione), fino alle tecniche avanzate come il sistema dinamico spettrale e altri “effetti speciali”. Il manuale vi aiuterà ad affrontare anche gli aspetti più tecnici in modo pratico mentre i riassunti di fine capitolo e gli esercizi possono essere utilizzati anche in ambito didattico. Con questo testo: Impari le raffinate tecniche di editing, arrangiamento e ascolto che fanno la differenza tra gli esperti del settore; impari a riconoscere ed evitare i più comuni errori da principiante e le trappole psicoacustiche in cui potresti imbatterti. Scopri che attrezzatura non ti serve comprare e come invece spendere i tuoi soldi, anche se hai un budget limitato. Scopri i segreti dei più bravi fonici di mix del mondo, che lavorano nell’industria musicale producendo hit premiate con dischi multiplatino, come: Derek “MixedByAli” Ali, Michael Brauer, Dylan “3D” Dresdow, Tom Elmhirst, Serban Ghenea, Jaquire King, i fratelli Lord-Alge, Tony Maserati, Manny Marroquin, Noah “50” Shebib, Mark “Spike” Stent, DJ Swivel, Phil Tan, Andy Wallace, Young Guru e molti, molti altri...

Paura di esibirti? Vuoti di memoria, sudorazione delle mani, strani tic e tremolii in tutto il corpo? È questo che ti accade in pubblico o davanti ad una commissione o giuria? Che tu sia un giovanissimo pianista alle prese con i primi saggi o un più esperto musicista impegnato in esami, concorsi e concerti, questo libro allora è per te. L'autore prende spunto dalla principale letteratura pianistica per proporre un metodo di studio innovativo, accattivante e di immediata applicazione pratica, che mette al primo posto la pubblica esecuzione e riduce radicalmente l'ansia da palcoscenico.

Un libro sul controllo del pedale, per ottenere la massima abilità nel suonare qualsiasi idea. L'obiettivo è porre l'attenzione alla parte spesso più trascurata del corpo del batterista: i piedi. Pagina dopo pagina riuscirete a comprendere meglio il vostro potenziale e la necessità di questa pratica.

Una raccolta di brani scelti di Bach e Mozart, con trascrizioni del maestro Storti, per duo di chitarre ed ensemble. Per allievi di livello base ed intermedio.

Si può essere musicisti senza saper "leggere lo spartito"? Sicuramente sì, se si opera un'opportuna distinzione tra la conoscenza della "notazione musicale" e quella del "linguaggio musicale". L'intento principale di questo lavoro è proprio quello di proporre un percorso innovativo per educare alla conoscenza del linguaggio musicale anche il corista che non conosca la notazione sul pentagramma. Questa guida è concepita con una triplice valenza: come ausilio per i direttori di coro; come guida per il corista che voglia intraprendere, anche in maniera totalmente autodidatta, un percorso di formazione; come supporto sia per i direttori che per i coristi durante le prove. Questo primo volume fa parte di un Percorso in 3 livelli: "corista di fila", "corista solista" e "primo corista" (per quest'ultimo si fa un'ulteriore distinzione per genere musicale: classico, pop e jazz). Ciascun livello prevede un esame finale, a cui segue il rilascio di una certificazione che attesti la preparazione, le conoscenze e le competenze acquisite da ogni corista. L'impostazione snella, graficamente e concettualmente chiara dei contenuti, fa di questa guida un ausilio maneggevole e di facile consultazione.

Questo breve testo di Storia della musica vuole fornire competenze di base indispensabili agli studenti italiani e stranieri per affrontare corsi ed esami di Conservatorio. Il libro traccia una panoramica completa delle problematiche storiche legate alla musica, coniugando un linguaggio tecnico ad uno stile scorrevole. Si rivolge in particolare agli studenti cinesi, ai quali offre un glossario di termini musicali italiano-cinese e cinese-italiano. Contiene glossario dei termini musicali italiano-cinese cinese-italiano.

Un metodo che fornisce un'ampia scelta di materiali melodici, armonici e ritmici altamente formativi per tutti i chitarristi, specialmente per coloro che sono impegnati in Corsi accademici nei Conservatori. Curato e attento, in particolare, alla formazione del "chitarrista ben temperato", attraverso la pratica in tutte le tonalità maggiori e minori. Utile sia per chi segue un percorso di studio in pop-rock, sia per chi vuole stabilire o integrare solide fondamenta per intraprendere lo studio del jazz e assimilare in modo concreto e veloce il fraseggio, nella pienezza del linguaggio adoperato.

Questa raccolta per pianoforte a quattro mani rappresenta un valido supporto per avviare i giovani pianisti alla conoscenza e all'esecuzione di brani celebri del periodo classico, ma anche di quello contemporaneo (10 brani celebri). Le trascrizioni sono state pensate con l'obiettivo di una formazione espressiva, non meno che tecnica, grazie soprattutto a un perfetto gioco di scambi e una distribuzione equilibrata delle difficoltà delle singole parti, rispettando il carattere di ogni brano ed esaltando le potenzialità del pianoforte nella sua completezza. I brani possono essere eseguiti da due allievi e ciò favorisce l'entusiasmo dei ragazzi, spronati dal dover suonare in coppia con un compagno. Il Cd allegato, con basi delle parti staccate (piano primo e piano secondo), anche in versione lenta, favorisce l'esercitazione a casa. Indispensabile in occasione di saggi e rassegne, questa raccolta può essere utilizzata come complemento ai vari metodi di pianoforte.

Dopo il successo della prima raccolta dedicata al maestro Ennio Morricone, dalla maestria di Mauro Di Domenico una nuova raccolta di trascrizioni per chitarra classica, questa volta dedicata alla Canzone napoletana, in un percorso che si dipana lungo secoli di storia, sino ai nostri giorni, con il grande Pino Daniele. Questi i titoli: 'A vucchella, Anna verrà, Antidotum Tarantulae, Cammina cammina, Era de Maggio, I Say 'i sto ccà, Marechiaro, Nuttata 'e sentimento, 'O Marenariello, Quando, Santa Lucia, So' le sorbe le nespole amare, Taranta, Tarantella del '600, Tarantella di Masaniello, Te voglio bene assaje, Terra mia, Torna a Surriento, Tu, ca nun chiagne!