Progetti Sonori

Il Videometodo per metallofono offre un percorso graduale basato su 49 brani, di cui 25 forniti di video tutorial e 24 provvisti di accordi per accompagnare le melodie con chitarra, ukulele, pianoforte o tastiera. Si tratta di un metodo semplice e intuitivo che permette di imparare a suonare il metallofono leggendo la musica. Grazie ai video, infatti, è possibile seguire contemporaneamente lo scorrere delle note sul pentagramma e le corrispondenti barrette del metallofono, che si colorano simultaneamente. In questo modo, l'alunno si abitua con facilità ad associare un suono alla nota corrispondente, migliorando così l'orecchio melodico e ritmico. I primi 27 brani sono eseguibili sia con il metallofono cromatico, sia con quello diatonico, per permettere l'utilizzo del sussidio anche ad alunni dei primi anni della Scuola Primaria; i successivi brani esigono invece l'utilizzo del metallofono cromatico, in quanto prevedono l'uso di note alterate e di un maggior numero di barrette. Il DVD allegato contiene 25 video con Metallofono cromatico, 17 video con Metallofono diatonico, 25 file audio di brani eseguiti dal metallofono accompagnato da strumenti vari e relative basi. La quantità di brani, l'uso della videolettura sincrona animata, le sonorità ricche ed espressive delle basi strumentali e la possibilità di attuare la musica d'insieme fin dai primi passi, rendono questo libro particolarmente utile per affrontare l'attività musicale in modo creativo, inclusivo e originale nella Scuola Primaria e Secondaria di I grado.

Il Videometodo per metallofono offre un percorso graduale basato su 49 brani, di cui 25 forniti di video tutorial e 24 provvisti di accordi per accompagnare le melodie con chitarra, ukulele, pianoforte o tastiera. Si tratta di un metodo semplice e intuitivo che permette di imparare a suonare il metallofono leggendo la musica. Grazie ai video, infatti, è possibile seguire contemporaneamente lo scorrere delle note sul pentagramma e le corrispondenti barrette del metallofono, che si colorano simultaneamente. In questo modo, l'alunno si abitua con facilità ad associare un suono alla nota corrispondente, migliorando così l'orecchio melodico e ritmico. I primi 27 brani sono eseguibili sia con il metallofono cromatico, sia con quello diatonico, per permettere l'utilizzo del sussidio anche ad alunni dei primi anni della Scuola Primaria; i successivi brani esigono invece l'utilizzo del metallofono cromatico, in quanto prevedono l'uso di note alterate e di un maggior numero di barrette. Questa versione con file digitali, anziché Dvd, contiene 25 video con Metallofono cromatico, 17 video con Metallofono diatonico, 25 file audio di brani eseguiti dal metallofono accompagnato da strumenti vari e relative basi, fruibili in streaming attraverso la piattaforma digitale di Progetti Sonori. La quantità di brani, l'uso della videolettura sincrona animata, le sonorità ricche ed espressive delle basi strumentali e la possibilità di attuare la musica d'insieme fin dai primi passi, rendono questo libro particolarmente utile per affrontare l'attività musicale in modo creativo, inclusivo e originale nella Scuola Primaria e Secondaria di I grado.

L'accompagnamento al processo di crescita di ogni persona, incline già di per se stessa ad emanciparsi per acquisire autonomia, libertà e pieno sviluppo della propria creatività, richiede educatori e formatori consapevoli del proprio ruolo, disponibili ad una continua immedesimazione nell'altro, capaci di mettersi in ascolto della propria e altrui melodia interiore e di veder rispecchiata, in chiunque e dovunque, una ritrovata armonia dell'universo, anche quando apparentemente sembrano predominare il disordine e il caos. All'acquisizione di tale consapevolezza concorrono in maniera determinante, se non anche necessaria, la conoscenza della musica e una appassionata trasmissione di tale conoscenza.

Canzoni, storie e laboratori multidisciplinari per conoscere i popoli e le loro usanze.

Un percorso interdisciplinare per educare alla diversità e alla multiculturalità, con canzoni, video, storie e laboratori sui popoli del mondo e le loro culture.

Un sentiero verso nuovi approcci didattici alla chitarra e all'educazione musicale. Per bambini dai 5 agli 11 anni.

Scale e Arpeggi per violino accompagna lo studente violinista alla scoperta delle scale e degli arpeggi a 3 e a 4 ottave, a corde semplici e doppie, mantenendo il criterio di progressività già adottato nel I volume; è inoltre adatto, per ricchezza e completezza dei contenuti, al professionista che vuol preservare o perfezionare il proprio livello tecnico-violinistico. Tenendo conto dei corsi ordinamentali di più recente attivazione il volume propone, in aggiunta alle classiche scale maggiori e minori, lo studio organico delle scale pentatoniche e blues. Completa è la trattazione dei bicordi, quarte, quinte e settime comprese. Ogni nuova difficoltà è corredata di semplici e dedicati esercizi preparatori. Non manca l'analisi attenta dei suoni armonici di terza, quarta e quinta e degli armonici doppi, con diteggiature alternative a quelle classiche, proposte secondo un'ottica di facilità d'esecuzione e di resa sonora. I colpi d'arco suggeriti stimolano all'utilizzo attivo e consapevole del ricco materiale proposto, il cui studio è favorito anche attraverso un'ampia trattazione pratica delle varianti ritmiche semplici e composte. Inserti testuali e didascalie, che già caratterizzavano il I volume, aiutano a chiarire aspetti tecnico-violinistici importanti, forniscono indicazioni di studio e ulteriori consigli al fine di migliorare e facilitare il lavoro dello studente e dell'insegnante.

Con le parole si può giocare. Capita anche in musica? Certamente sì. Uno dei tanti modi in cui si sviluppa la musica sta proprio nel gioco di parole, dove le parole cominciano a giocare, quando sono più attente al loro suono che al loro significato. Lingua batte contiene una serie di interessantissime proposte, che prendono avvio da parole "particolari": palindromi, onomatopee, scioglilingua, parole magiche, inventate, storpiate… parole che creano occasioni per giocare, creare suoni e divertirsi con essi. Le attività sono pensate per alunne ed alunni del II ciclo di Scuola Primaria e per la Scuola Secondaria di I grado, si possono svolgere in classe o a casa, in gruppi o singolarmente, prevedono l'uso della voce, di strumenti, della body percussion. Accanto agli aspetti prettamente musicali, l'Autore fornisce numerosi spunti per approfondimenti linguistici e culturali. Immagini, schemi, tabelle, partiture completano e arricchiscono il volume, in aggiunta agli audio allegati, fruibili o tramite CD dati mp3.

Con le parole si può giocare. Capita anche in musica? Certamente sì. Uno dei tanti modi in cui si sviluppa la musica sta proprio nel gioco di parole, dove le parole cominciano a giocare, quando sono più attente al loro suono che al loro significato. Lingua batte contiene una serie di interessantissime proposte, che prendono avvio da parole "particolari": palindromi, onomatopee, scioglilingua, parole magiche, inventate, storpiate… parole che creano occasioni per giocare, creare suoni e divertirsi con essi. Le attività sono pensate per alunne ed alunni del II ciclo di Scuola Primaria e per la Scuola Secondaria di I grado, si possono svolgere in classe o a casa, in gruppi o singolarmente, prevedono l'uso della voce, di strumenti, della body percussion. Accanto agli aspetti prettamente musicali, l'Autore fornisce numerosi spunti per approfondimenti linguistici e culturali. Immagini, schemi, tabelle, partiture completano e arricchiscono il volume, in aggiunta agli audio allegati, fruibili in streaming tramite App Progetti Sonori.

Le più celebri melodie natalizie arrangiate per Sassofono contralto. E' indicato per allievi dei primi corsi di qualsiasi Scuola di Musica e Scuole Medie ad indirizzo musicale e risponde alle esigenze di alunni e docenti sempre alla ricerca di un repertorio già pronto per esibirsi in famiglia, con gli amici o negli spettacoli scolastici.

In questo secondo volume, dal punto di vista tecnico si affrontano i seguenti argomenti: cross stick e rim shot, coordinazione, indipendenza, ritmi e fill, tempi semplici e composti, elasticità ritmica, gruppi irregolari, permutazione, rudimenti, letture con rudimenti, rudimenti applicati al drum set, accenti e colpi all'unisono, rulli a colpi singoli e doppi, linear drumming, groove e ghost notes, studi shuffle e jazz, groove in tutti gli stili musicali, interpretazioni, incastri, poliritmi. Per quanto riguarda l'accompagnamento di brani musicali in tutti gli stili e generi musicali (corredati di spartiti, spiegazioni e consigli contenuti nel volume cartaceo), dopo aver affrontato nel 1° volume i generi Rock e Pop, in questa seconda sezione si analizzano i generi Funk, Blues, Shuffle, Reggae e R & B, senza tralasciare alcune contaminazioni verso il Pop, il Jazz-Rock e il Latin. I contenuti multimediali - fruibili tramite CD dati - comprendono le basi musicali, con e senza batteria, dei medley di brani musicali famosi di Bob Marley, James Brown, Steve Wonder, The Blues Brothers, The Police, Earth Wind & Fire, Herbie Hancock, Paul Simon, Sting, Toto. Aspetto da non sottovalutare è che negli originali dei brani selezionati ci suonano batteristi del calibro di: Steve Gadd, Vinnie Colaiuta, Jeff Porcaro, Stewart Copeland, Harvey Mason, Tony Williams. Il tutto con l'obiettivo di poter rappresentare un valido veicolo culturale e motivazionale in grado di guidare l'allievo all'ascolto e alla ricerca.

In questo secondo volume, dal punto di vista tecnico si affrontano i seguenti argomenti: cross stick e rim shot, coordinazione, indipendenza, ritmi e fill, tempi semplici e composti, elasticità ritmica, gruppi irregolari, permutazione, rudimenti, letture con rudimenti, rudimenti applicati al drum set, accenti e colpi all'unisono, rulli a colpi singoli e doppi, linear drumming, groove e ghost notes, studi shuffle e jazz, groove in tutti gli stili musicali, interpretazioni, incastri, poliritmi. Per quanto riguarda l'accompagnamento di brani musicali in tutti gli stili e generi musicali (corredati di spartiti, spiegazioni e consigli contenuti nel volume cartaceo), dopo aver affrontato nel 1° volume i generi Rock e Pop, in questa seconda sezione si analizzano i generi Funk, Blues, Shuffle, Reggae e R & B, senza tralasciare alcune contaminazioni verso il Pop, il Jazz-Rock e il Latin. I contenuti multimediali - tramite App Progetti Sonori- comprendono le basi musicali, con e senza batteria, dei medley di brani musicali famosi di Bob Marley, James Brown, Steve Wonder, The Blues Brothers, The Police, Earth Wind & Fire, Herbie Hancock, Paul Simon, Sting, Toto. Aspetto da non sottovalutare è che negli originali dei brani selezionati ci suonano batteristi del calibro di: Steve Gadd, Vinnie Colaiuta, Jeff Porcaro, Stewart Copeland, Harvey Mason, Tony Williams. Il tutto con l'obiettivo di poter rappresentare un valido veicolo culturale e motivazionale in grado di guidare l'allievo all'ascolto e alla ricerca.