Volontè & Co

Primo di una serie di volumi in cui si descrive un approccio all'improvvisazione semplice e pragmatico. Pur essendo l'attenzione focalizzata sul linguaggio jazzistico, le tecniche proposte sono applicabili a molti stili musicali e a tutti gli strumenti, dalla chitarra rock, al sassofono jazz, alle tastiere fusion. Il libro mette a disposizione un percorso concreto all'interno della creatività entrando dentro l'armonia, dentro le successioni armoniche. Queste sono scritte per strumenti in C, in B e in E. Inoltre, ci sono esempi trasportati per tutti gli strumenti, in C (chiavi di violino e basso), in B e in E. Nel CD, 9 tracce su cui praticare, ognuna suonata a tempo lento e come medium da un trio comprendente Garry Dial al pianoforte, Dave Santoro al contrabbasso e Alan Dawson alla batteria, e altre 12 tracce dimostrative suonate dall'autore al pianoforte o al sassofono tenore.

Dall'autore del metodo di successo "Rock guitar secrets" arriva "I maestri della chitarra rock" un libro, in notazione e tablatura, che coniuga con grande efficacia gli aspetti teorici e applicativi per il genere musicale rock/metal. Il metodo contiene anche 250 licks nello stile di Jeff Beck, Eric Clapton, Jimi Hendrix, B. B. King, Mark Knopfler, Steve Lukather, Gary Moore, Steve Morse, Carlos Santana, Joe Satriani, Steve Vai, Eddie Van Halen e molti altri.

Un manuale chiaro e graduale, che non dà nulla per scontato, scritto in un linguaggio semplice ma preciso. I temi affrontati sono il suono, le note musicali, la notazione su pentagramma e tramite intavolatura, gli intervalli, gli accordi, le scale, l'organizzazione temporale della musica. La trattazione è arricchita da esercizi, approfondimenti storici, consigli bibliografici, curiosità. Un libro per chi inizia a suonare la chitarra e per chi lo fa da anni ma non ha mai avuto occasione di studiare in modo serio e rigoroso la teoria.

Un libro per il saxofonista, in cui Larry Teal affronta, in modo approfondito e con grande lucidità ed esperienza, molti degli argomenti validi sia per lo studente che per il professionista. Tra gli argomenti trattati: il bocchino, l'ancia, la respirazione, l'imboccatura, il timbro, il vibrato, l'intonazione, la tecnica, l'articolazione, il fraseggio. Dice l'autore: "Se suonare uno strumento musicale è certamente un cammino nell'arte, l'esecuzione profondamente artistica deve essere sostenuta dalla maestria. È allo sviluppo di questa maestria, o abilità e padronanza dello strumento, che lo studente devoto deve dedicare se stesso. L'espressione musicale non andrà da nessuna parte, fino a quando l'esecutore non acquisirà la necessaria attitudine a riprodurre le sue idee".

"Aree intervallari traccia una nuova e originalissima strada nell'ambito dell'improvvisazione e composizione jazz. Ma per il musicista che ha già dimestichezza con la pratica improvvisativa e familiarità con l'armonia e il sistema modale [...] questo metodo si innesterà in quella conoscenza. Teoria frutto di quarant'anni di ricerche, Aree intervallari è al contempo un procedimento squisitamente pratico e pragmatico". (Luca Bragalini)

Un corso di studi adottato dai più celebri artisti-concertisti e insegnanti. Contiene 30 studi progressivi e composizioni dei concerti per violino di Bach e Paganini per percussioni a nota fissa. Il libro contiene un supplemento con estratti raccolti dal repertorio moderno. Sono inclusi "Ma mère l'oye" di Ravel, "Petrouchka" di Stravinsky, "Colas Breugnon" di Kabalevsky, "Polka" di Shostakovich, "Sabre Dance" di Khachaturian, "Porgy and Bess" di Gershwin, "Aria delle campanelle" da Lakmè di Delibes e molti altri.

Per gli autodidatti, una guida pratica per lo studio del basso elettrico. Dalle nozioni di base all'approfondimento dei generi musicali più importanti: rock, blues, pop, funk e altri. Dallo studio delle tecniche allo sviluppo di una musicalità bassistica personale. Il metodo è corredato da una serie di esempi, basi e brani realizzati da veri musicisti, secondo un approccio che permette di suonare fin dalla prima lezione. Per imparare a suonare il basso elettrico in 12 lezioni.

Scritto da John Ramsey, professore associato al Berklee College of Music di Boston e prima allievo per lungo tempo di Alan Dawson, questo libro rispecchia l'essenza, il cuore e l'anima del leggendario metodo d'insegnamento di Dawson. Un testo che offre un ragguardevole corso di studi progressivo, descrivendo ogni passo della didattica di Alan Dawson.