24 Ore Cultura

L'undicesimo titolo della consolidata serie 24 ore cultura kids dedicata alle guide activity e pensata per accompagnare giovani esploratori in visita nelle città più belle non solo d'Italia, ma anche d'Europa. Grazie a questo volume, i viaggiatori più piccoli potranno immergersi nelle vie di Bologna e divertirsi grazie ai consigli e agli approfondimenti raccolti nei dieci capitoli tematici. Da Piazza Grande alle torri, dai tour gastronomici alle attività d'arte per i più piccoli, una guida activity per un viaggio da non dimenticare. Età di lettura: da 7 anni.

Con una ricerca meticolosa e una narrazione avvincente, questo libro svela i misteri che circondano i furti di 50 capolavori dei più grandi artisti di sempre: Michelangelo, Rembrandt, Caravaggio, Van Gogh, sono solo alcuni dei grandi nomi presenti nel volume. Ciascuna opera rubata sarà presentata singolarmente per svelare il motivo della sua importanza e dell'artista che l'ha realizzata. Questo libro risponde anche a domande chiave su ogni opera scomparsa, tra cui: perché e come è stata rubata? Quali tentativi sono stati fatti per recuperarla? Le piste, i depistaggi e i sospetti.

Un libro-diario emotivo, diviso in dodici sezioni per dodici mesi, che segue le tracce di quello originale di Frida Kahlo e la graphic novel di grande successo Frida Kahlo operetta amorale a fumetti pubblicata da 24 ore cultura. È un volume in cui verranno sviluppati esercizi emotivi, per imparare a disegnare e disegnarsi, per definire le proprie emozioni, o anche solo per passare il tempo e rilassarsi o meditare. La guida e interlocutrice sarà il personaggio stesso di Frida che, nel linguaggio a fumetti, introdurrà i contenuti e i percorsi da seguire. tutto però nella massima libertà e caos, in perfetto stile Frida.

Un viaggio affascinante e visivo che ripercorre l’evoluzione della scarpa attraverso i secoli, dal suo antico ruolo funzionale fino a diventare un simbolo di stile, potere e innovazione. La storia inizia nell’antico Egitto, dove le scarpe non solo proteggevano i piedi ma rappresentavano anche lo status sociale, e prosegue nell’antica Grecia e Roma, dove i sandali diventano simbolo di eleganza e raffinatezza. Nel medioevo gli stivali e le scarpe col tacco cominciano a essere considerati un ornamento che abbellisce, oltre che un simbolo di prestigio e potere. Con il Rinascimento, le scarpe diventano opere d’arte, con modelli ricchi di decorazioni e materiali lussuosi. Nel XVII secolo, l’aristocrazia francese adotta i tacchi alti, che rimangono iconici per secoli. Il XX secolo segna un cambiamento radicale con la produzione di scarpe su larga scala e la comparsa di modelli iconici come le scarpe da tennis. Oggi le scarpe non sono più solo accessori, ma veri e propri strumenti di comunicazione culturale che esprimono evoluzione, sperimentazione e identità. In questo libro 'paperscape', ogni scarpa racconta una parte di questa lunga e affascinante storia, mostrando come un semplice oggetto di uso quotidiano possa diventare un’icona della moda e della cultura. I lettori possono scoprire i dettagli nascosti dietro ogni pezzo mentre trasformano il libro in una colorata opera d’arte.

Non la solita selezione, ma una guida alla scoperta delle 50 pizzerie più notevoli sparse per lo stivale italiano, meta gastronomica sempre più ambita dai turisti di tutto il mondo. Le pizzerie sono state selezionate non solo per la bontà dei piatti serviti e la qualità delle materie prime con cui sono realizzati, ma anche per la loro unicità. Ogni pizzeria, infatti, ha una storia unica da raccontare. Ogni descrizione è accompagnata da immagini e arricchita da box con consigli e aneddoti sulle pizze assolutamente da provare.

In tutte le epoche gli animali sono stati usati dall’uomo nell’arte e nella letteratura per simboleggiare le sue convinzioni religiose, sociali e politiche, e gli artisti hanno trovato costante ispirazione nella grazia e bellezza delle forme animali. Attraverso un’accurata selezione di immagini accattivanti, questo volume, seguito del precedente "Il giardino dipinto" dello stesso autore, illustra la presenza di animali di terra, aria e acqua nell’arte. Per ogni specie, vengono presentati miti, significati simbolici, riferimenti storici e letterari. Gli animali del passato fanno capolino da tavole dipinte, tele e affreschi della storia dell’arte. I dettagli ravvicinati offrono al lettore uno sguardo insolitamente intimo sui capolavori. Brani di prosa e poesia di acclamati scrittori dei secoli scorsi aggiungono bellezza al libro e forniscono approfondimenti sulla storia dei dipinti e dei loro tempi. Con circa 80 capolavori provenienti da collezioni pubbliche e private, "Animali dipinti" è una sontuosa celebrazione delle connessioni tra il mondo naturale e l’espressione visiva e creativa.