Volontè & Co

Questo libro, grazie ad un percorso divertente e gratificante, e in continuità con il primo volume, fornisce con grande efficacia didattica tutti gli elementi utili alla formazione del giovane pianista. I numerosi brani, infatti, accattivanti dal punto di vista ritmico ed espressivo e spesso preceduti da utilissimi esercizi preparatori, affrontano i più svariati aspetti tecnici e musicali, abituando gradualmente l'allievo agli spostamenti e facendogli acquisire sempre maggiore padronanza della tastiera. Nel libro si trova un CD con le basi musicali, anche in versione lenta, degli accompagnamenti, in formato audio, al fine di rendere più piacevole lo studio a casa e migliorare le capacità ritmiche. II volume si presta anche ad un lavoro di approfondimento musicale grazie ad un vasto materiale supplementare, della stessa autrice, indicato in fondo a molte pagine del libro.

I 20 più grandi successi di Ligabue, trascritti con testi, accordi, linea melodica e tablature per chitarra. Balliamo sul mondo, Bambolina e barracuda, Certe notti, Eri bellissima, Hai un momento, Dio?, Ho messo via, Ho perso le parole, Il giorno di dolore che uno ha, libera nos a malo!, Marlon Brando è sempre lui, Non è tempo per noi, Quella che non sei, Questa è la mia vita, Salviamoci la pelle, Seduto in riva al fosso, Tra palco e realtà, Un colpo all'anima, Una vita da mediano, Urlando contro il cielo, Vivo morto o x.

Una guida dedicata al copista di musica digitalizzata, che colma una forte lacuna particolarmente sentita nel campo dell'editoria musicale. Un lavoro frutto dei tanti anni di esperienza, studio e ricerca da parte dell'autore, che qui trasmette, in modo chiaro e completo, con risposte concise ma dettagliate e una particolare cura all'esemplificazione grafica e descrittiva, le proprie conoscenze. Uno strumento per compositori, trascrittori, copisti ed editori, senza tralasciare l'importanza che una parte scritta secondo le migliori tradizioni dell'arte della notazione musicale può avere per gli esecutori.

Un'opera fondamentale che non può mancare negli scaffali di chi studia, pratica e compone musica oggi. Si tratta probabilmente a oggi del più riuscito sforzo di organizzare il linguaggio armonico modale, fornendo un metodo rigoroso e libertario allo stesso tempo, che seguito con attenzione può dare risultati eccellenti a musicisti con vari livelli di preparazione. Ricco di esempi dalle convincenti sonorità, con passi propedeutici che portano il lettore a ottimi risultati, contestualizzati di volta in volta attraverso il collegamento a esempi tratti da opere pubblicate (anche dalla musica classica del primo Novecento).

Il primo testo esistente finalizzato ad acquisire la conoscenza completa di tutti gli accordi in tutte le tonalità con notazioni in chiave di violino e di basso. Si rivolge ai musicisti di tutti gli strumenti, cantanti, studenti, insegnanti e professionisti che vogliono appropriarsi in modo pratico dell'armonia al pianoforte complementare e principale.

Un manuale rivolto agli esecutori di strumento ad arco, sia professionisti che studenti, ma anche agli organologi e a tutti i musicisti e gli appassionati di musica. L'autore accompagna il lettore all'interno della sua bottega, per scoprire i segreti dell'affascinante e poetico lavoro del liutaio. Le tante, esplicative e allo stesso tempo artistiche fotografie, che rendono questo libro un vero "oggetto d'arte", fanno quasi "toccare con mano" i legni, gli oggetti, gli strumenti, fino a sentire l'odore delle colle e delle vernici, non più solo lettori ma partecipi silenziosi del misterioso lavoro artigianale di un grande maestro liutaio.

Edizione italiana di "Beyond Bop Drumming", il metodo di batteria scritto da John Riley che, dopo il successo de "L'Arte della Batteria Bop", prosegue il suo percorso analitico-didattico analizzando lo stile di batteristi come Elvin Jones, Paul Motion, Ed Blackwell, Tony Williams, Jack DeJohnette e altri membri di band d'avanguardia del periodo post-bop ('60), grandi musicisti che hanno contribuito a cambiare il suono, la forma e la direzione della musica jazz, elevando il ruolo del batterista a quello di leader della sezione ritmica e di centro energetico della band. "Oltre la Batteria Bop" sviluppa ed esplora le idee e le innovazioni di questo fertile contesto musicale, aiutando lo studente ad espandere la propria consapevolezza musicale attraverso esercizi mirati e brani-play along. Una raccolta di idee concrete e sperimentate che favoriscono lo sviluppo del batterista sviluppando temi importanti quali: broken-time, variazioni del Piatto Ride, studi uptempo, tempo implicito e modulazione metrica; fornendo, infine, solide basi ed esercizi stimolanti per lo sviluppo di idee solistiche originali e ben strutturate.

Presupponendo delle competenze musicali basilari, Tim Richards esamina gli aspetti melodici, ritmici e armonici del blues. Affronta tutti gli stili, dagli anni Venti ai nostri giorni, dai primi pionieri del boogie attraverso il swing, il gospel, il jump-jive, le scuole di New Orleans, Chicago e Kansas City, sino al più sofisticato e recente jazz e funky blues. Più di 60 brani, fra cui molte composizioni originali dell'autore insieme a nuovi arrangiamenti di standard come Ain't No Sunshine, Blueberry Hill, Blue Monk, Got My Mojo Workin', Honky Tonk Train Blues, How Long Blues, Just a Closer walk with Thee, Pine Top's Boogie Woogie, St Louis Blues, ecc. Originali pattern per la mano sinistra e linee di basso; Voicing, scale blues, lick e riff professionali; Esercizi di coordinazione delle mani; Consigli su ascolti musicali. Ogni capitolo è concluso in se stesso, con alcuni pezzi impegnativi in chiusura. L'improvvisazione è sempre stimolata attraverso l'assegnazione di compiti con linee guida e idee. Il CD allegato contiene tutti i brani, e alcune tracce play-along eseguite da Tim Richards.

Questo libro contiene un'introduzione all'ukulele basso, come anche al suo sviluppo, alla sua storia, alla sua gestione, a come prendersene cura ed effettuarne la manutenzione. Risponderemo anche alla domanda più interessante: 'da dove viene quel suono così profondo e imponente?'. Il coautore Martin 'Bassmati' Schroeder ha messo sotto esame lo UBass durante le prove, sul palco e in studio di registrazione, per poi riportarci le sue esperienze e le sue impressioni. L'ultima parte di questo libro offre semplici esercizi per il basso ukulele, come anche groove orecchiabili e accessibili. Fedeli al modo di dire 'le grandi menti si incontrano', abbiamo messo assieme ukulele basso e cajon (uno strumento a percussione a forma di scatola), per mostrare di quali groove è capace una vera sezione ritmica!

"Diversamente dai miiei precedenti libri sugli accordi e i voicing della chitarra questo libro è una raccolta di cose da suonare con la chitarra che ti aiuteranno a creare un vocabolario nell'improvvisazione jazz, sviluppando e rinforzando al tempo stesso la tecnica con le singole note. Ho inserito varie linee melodiche e - frasi trascritte da registrazioni di molti Maestri della clhitarra (e occasionalmente sassofonisti, trombettisti e anche pianisti) per dimostrare la validità dei concetti che stanno dietro gli esercizi dati. Gli argomenti trattati seguono all'incirca i concetti nel medesimo ordine in cui io ne sono giunto a conoscenza nel mio personale apprendimento, ma non sempre. Per esempio la nozione di coppia di triadi del capitolo 3 è arrivata nella mia personale pratica chitarristica molto tardi, mentre la molteplicità di concetti riportati nel capitolo 4 l'ho appresa molto presto. Certamente queste nozioni non si sono succedute l'una dopo l'altra, ma in modo per lo più contemporaneamente. Per usare questo libro dovreste avere qualche conoscenza di base della notazione musicale standard e la capacità di trovare le note ovunque sulla tastiera della chitarra."

Per avvicinarsi alla musica in modo immediato e spontaneo: imparare ad andare a tempo, saper distinguere una tonalità maggiore da una minore, cantare in modo intonato, sapersi districare con ritmi in tre o in quattro, capire la metrica di una canzone, saper ascoltare un brano e trovarne gli accordi ad orecchio, questo e molto altro ancora in questo manuale di facile fruizione, ma completo, tutto dedicato all'ukulele.

È il metodo essenziale di pianoforte per principianti di tutte le età. Scritto in modo chiaro e scorrevole, il corso moderno è provato essere uno dei favoriti dagli insegnanti e dagli studenti di pianoforte in tutto il mondo, con milioni di copie vendute. Questa nuova edizione contiene diagrammi aggiornati, notazioni musicali più chiare e una migliore grafica. Il secondo livello aiuta l'allievo a progredire nell'acquisizione di competenze esecutive e include: oltre 50 arrangiamenti di brani classici e tradizionali; 1 CD con basi ed esecuzioni di ogni brano; Utili esercizi di tecnica e studi; Fondamentali lezioni su scale e teoria musicale. Aiutando gli studenti a pensare e sentire musicalmente, il corso moderno è il modo più efficace e divertente per imparare a suonare il pianoforte.