Ulrico Hoepli: Storia della musica

A partire dalle prime vibrazioni, dai primi gesti provocatori del rock‘n’roll, il grande schermo ha provato a dare un volto a quel fenomeno, così legato alle giovani generazioni da rappresentare un’opportunità enorme per registi e produttori, più che una semplice curiosità o un diversivo. L’esplosione del videoclip grazie a Mtv e la diffusione capillare dell’home video segnano il sorpasso della TV e della fruizione privata su quella collettiva, mettendo in discussione il ruolo centrale del cinema nella promozione della popular music, ma non minano il potere immaginifico del grande schermo. A partire dagli anni Novanta, i film rock, con sguardo retrospettivo, si dedicano sempre più al passato, alla memoria, al racconto di una storia che sembra già conclusa sebbene prosegua, imperterrita, il suo cammino. L’enorme produzione di biopic su figure cardine del mondo del rock non è solo sintomatica di una moda ma anche della necessità di una rielaborazione del passato, del desiderio di costruirne una mitologia. L’obiettivo principale di questo volume è raccontare la storia del rock attraverso i lungometraggi, le colonne sonore, i film-concerto e i documentari che meglio l’hanno rappresentata negli ultimi settant’anni, scandendone i momenti fondamentali attraverso il trasferimento di sensazioni ed emozioni mediante suoni e immagini. «Studiare la storia significa abbandonarsi al caos ma, nello stesso tempo, conservare la fede nell’ordine e nel senno» diceva Herman Hesse. La storia è sempre frutto di selezioni, punti di vista, percorsi, approcci, che giustificano determinate scelte. Questa è la nostra storia.

Dai Beach Boys ai Red Hot Chili Peppers, il nuovo volume di Ezio Guaitamacchi racconta 50 anni di musica che dalla California si è propagata nel mondo incantando miliardi di persone di ogni età, religione, ceto sociale. E che ancora oggi continua a farlo. Attraverso storie incredibili, aneddoti curiosi, testimonianze particolari, interviste esclusive e la narrazione di prima mano dell’autore (che celebra con questa opera i 50 anni dal suo primo viaggio in California), il libro è quasi un “romanzo in musica”, un racconto appassionato di una vicenda artistico-culturale fantastica che qualcuno ha definito come “un nuovo Rinascimento delle arti e del pensiero”. Una storia che ha fatto sognare e innamorare i ragazzi degli anni Sessanta, Settanta e Ottanta. E che qui viene riportata con lo stesso entusiasmo di quei tempi ma con la lucidità di chi ricorda (attraverso specifici box all’interno di ogni capitolo) le sue esperienze personali. Arricchito da illustrazioni, dichiarazioni dei protagonisti e da una playlist (ascoltabile tramite QR code), California Dreamin’ è un must per ogni appassionato di musica rock.