Libri di F. Visentin

Un metodo all'avanguardia per gli stili moderni della chitarra metal: Grunge, Alternative Rock, Pop, Punk, Thrash, Hrad Rock, Classic Metal e altro. Il volume uno fornisce un valido supporto alle esigenze del chitarrista, esplorando le tecniche ritmiche nello stile di AC/DC, Aerosmith, Black Crowes, Black Sabbath, Kiss, Metallica, Ozzy Osbourne, Pantera, Scorpions, Stone Temple Pilots, White Zombie.

Suonare la tromba e la cornetta fa parte di una serie di libri didattici per strumenti a fiato e ottoni (editi dalla Boosey & Hawkes). Peter Wastall, un insegnante molto esperto e riconosciuto, ha studiato appositamente questa serie per le persone che si avvicinano per la prima volta allo studio degli strumenti a fiato. Il metodo è adatto per lezioni individuali e di gruppo. Questo metodo è semplice da capire e facile da usare. Il libro è diviso in sezioni che forniscono spiegazioni esaurienti per ogni nuovo livello di apprendimento. Sono inclusi diversi esercizi e brani completi, per riassumere ogni livello. Il libro, diviso in 24 sezioni, pone l'enfasi sullo sviluppo iniziale della musicalità, introducendo sin da subito una vasta gamma di esempi musicali, includendo anche compositori contemporanei. Questa edizione aggiornata tiene conto dell'evoluzione del metodo di insegnamento strumentale. È ideale per chi si avvicina ad uno strumento musicale a fiato.

Un metodo completo per l’apprendimento della chitarra blues rivolto a chitarristi di livello base, che guida progressivamente dalla comprensione degli elementi fondamentali fino alle prime forme di improvvisazione. Il volume introduce in modo sistematico il linguaggio del blues attraverso lo studio di scale, accordi e strutture tipiche, affiancando alla teoria un ampio repertorio di esempi pratici. Particolare attenzione è dedicata allo sviluppo della tecnica strumentale — inclusi bending, vibrato e articolazioni della mano sinistra — e alla costruzione del fraseggio, con un approccio centrato sull’ascolto e sull’imitazione dei modelli stilistici. Il percorso didattico integra chitarra ritmica e solista, esplorando diversi idiomi del blues, dal Texas al Chicago style, e introducendo progressivamente elementi di improvvisazione basati su pentatoniche e schemi fraseologici. Gli esercizi e i materiali audio scaricabili favoriscono un apprendimento attivo e consapevole, orientato alla pratica musicale. Pensato per studenti e autodidatti, il metodo fornisce le basi tecniche e linguistiche per acquisire una prima padronanza del blues e sviluppare un vocabolario espressivo coerente.

Una guida completa e immediata per entrare nel cuore dell’accompagnamento chitarristico attraverso le progressioni di accordi. In questo volume Tom Kolb, docente al Musician Institute e autore di numerosi metodi di successo, propone un percorso pratico che unisce teoria e applicazione musicale, permettendo di comprendere e utilizzare le principali successioni armoniche nei diversi stili. Il metodo è organizzato per generi – dal folk al country, dall’R&B al rock, fino a blues, jazz, funk e contaminazioni latin e fusion, offrendo 101 progressioni pensate per sviluppare un linguaggio versatile e consapevole. Ogni esempio è concepito per essere immediatamente suonabile e contestualizzato musicalmente, rendendo il lavoro non solo tecnico ma anche creativo Grazie ai file audio inclusi, è possibile esercitarsi in modo efficace, migliorando timing, senso dello stile e capacità di accompagnamento in situazioni reali. Il volume può essere utilizzato sia come guida strutturata allo studio degli accordi e dei ritmi, sia come repertorio di idee da applicare direttamente nella pratica quotidiana. Adatto a chitarristi di livello base e intermedio, è uno strumento ideale per chi desidera costruire solide competenze armoniche e ampliare il proprio vocabolario nei principali generi della musica moderna.